2025 年 11 月 29 日，一場以「文學跨界 × 數位轉譯」為核心的【詩意・詩境－文學跨界 ｘ 數位轉譯】展覽發表會暨座談會，在臺灣文學糧倉・跨域舞台與文學沙盒順利舉行。活動匯集文學界、藝術界與教育界重量級人士，以沉浸式數位作品、深度對談與現場互動，打破傳統文學的呈現邊界，為觀眾帶來一場兼具詩意美感與科技魅力的跨域盛宴，標誌著臺灣文學在當代傳播中的全新探索。

跨界陣容齊聚，見證文學新生

本次活動參與者涵蓋多領域核心力量。文學界方面，知名詩人向陽親臨現場，其作品成為數位轉譯的核心藍本；藝術與教育界則由國際知名新媒體藝術家黃心健教授、臺灣師範大學文學院須文蔚院長、圖文傳播學系曹筱玥教授、臺灣語文學系呂美親副教授組成核心分享團隊，從創作、理論與技術層面解讀文學數位轉譯的可能性。此外，義大利米蘭 MEET 數位文化中心館長 Maria Grazia Mattei 遠道而來，共同見證這場跨域創作盛事。

光影與詩意交融，展覽呈現多元創作

活動當日，伴隨著開場舞蹈及國際知名新媒體藝術家黃心健教授創作《四季》的上演，活動正式拉開帷幕 —— 舞者優美姿態與沉浸式投影完美融合，將向陽詩作中「四季更迭」的意象轉化為可見可感的光影場景，表演進行中，向陽老師的聲音透過現場音響緩緩響起，帶來融入舞臺情境的引言。詩句與光影、舞蹈相互映襯，瞬間將現場觀眾拉入文學與藝術交融的氛圍中。這部《四季》作品此前曾於義大利米蘭展覽收獲國際關注，此次返臺展演依舊引發陣陣掌聲。

舞蹈表演落幕後，曹筱玥教授登場主持，簡潔承接現場節奏，為接下來的環節過渡。話音落後，黃心健教授帶領與會者走進展廳，開啟詳細的作品解讀。首先以黃心健教授創作且打造的弧形投影作品最受矚目，該作品以向陽《四季》詩作為核心，融合 24 節氣物象與島嶼記憶，透過分層景深動畫與聲音質地轉換，打造出「一步一詩、一景一境」的沉浸式感受。此外，展覽還特別納入財團法人資訊工業策進會與工業技術研究院的數位科技資源 —— 兩機構以向陽詩作〈行旅〉為藍本，打造〈喧囂魚境〉與〈靜水映月〉兩個互動情境：〈喧囂魚境〉透過多人體感識別，讓觀眾化身為移動的魚群游動軌跡；〈靜水映月〉觀眾舉手碰觸星星便能觸發詩句，並投射光芒於湖面上浮現；〈行旅〉的流動意象與《四季》的時間遞嬗相互呼應，讓觀眾在光影與文字間同步感受詩作哲思。

現場亦有20 件參展作品匯集跨校師生創意，由臺師大設計學系、圖文傳播學系、文學院及北科大互動設計系學生創作，涵蓋三大類型：其一為《讓風朗誦》《記憶河流》等 10 件「文學之窗投放」作品，以動態影像演繹詩文內涵；其二是《賴和的黑膠迴聲》《揣骨聽聲》等 6 件「互動裝置」，觀眾可透過體感動作觸發詩句與光影變化，親身參與詩意生成；其三為《他還年輕》《空襲》等 4件「數位繪本」，以創新視覺形式重構文學場景。

深度座談碰撞思想，探索跨域未來

當天下午，座談會在文學沙盒如期開啟，由須文蔚院長擔任主持人，引領與談嘉賓展開核心議題討論。在「文學的轉譯與創作現場」環節，向陽老師分享自身作品被轉譯為數位形式的感悟：「看到詩句變成光影、聽到自己的文字被賦予聲音節奏，這是文學生命力的延伸。」隨後，呂美親副教授、黃心健教授、須文蔚院長與曹筱玥教授圍繞「文學內涵與科技形式的平衡」「年輕創作者跨域培育」等話題交流，一致認為文學與科技的融合應「以科技賦能情感表達」。座談會尾聲，參展學生代表分享創作歷程並與嘉賓互動，現場氛圍熱烈。

《詩意・詩境－文學跨界 × 數位轉譯》

展覽時間｜2025年11月29日至12月14日

展覽地點｜國立臺灣文學糧倉 臺北市中正區杭州北路26號旁https://share.google/Oq8SuxRMoNOHxLAU9 )

展覽官方介紹｜https://writersfest.culture.tw/home/zh-tw/Exhibition/144398